Автор: Виктор Канатников

«Кинематограф – опасное изобретение»
Рене Клер, французский режиссер

Современная культура собрала все возможные жанры искусства и спокойно перемешивает, перетирает их между собой. По мотивам книг, комиксов, игр создаются самые разнообразные кинокартины. Выпуск дорогого и раскрученного приводит к выпуску многочисленных книг, игр и комиксов по мотивам. Замкнутый круг. Доходит даже до того, что еще не вышедшая в печать книга подвергается экранизации.
В этой своеобразной цепи питания игровой индустрии отведена второстепенная роль. Бюджеты фильмов намного опережают затраты на производство игр, да и прибыль, получаемая от кинотеатровых сборов, не в пример больше многомиллионных тиражей дисков. Впрочем, в последнее время наметилась довольно логичная тенденция. Одни и те же люди пишут сценарии, создают музыку, рисуют всевозможные скетчи и графику как для фильмов, так и для игр. Дяденьки с толстыми кошельками разбирают права на создание кинокартин по мотивам как горячие пирожки, а знаменитые личности кинематографа всерьез посматривают на компьютерные игры. Сам Квентин Тарантино был в неописуемом восторге от первого Half-Life, а о любви Питера Джексона к вселенной Halo вы, наверное, и без того прекрасно знаете. Индустрии потихоньку сближаются, а значит, в скором времени бороться за сбережения зрителей будет целый поток экранизаций популярных игр.
В первой статье цикла, посвященного фильмам по мотивам игр, мы устроим своего рода исторический экскурс по местам былой славы (громких провалов) и вспомним, с чего все начиналось…

Трезвые водопроводчики? Ну, просто супер!
Первой экранизацией по праву считается фильм Super Mario Bros («Супербратья Марио») 1993 года, снятый режиссерским тандемом Анабель Янкель и Роки Мортона. В картине сыграли далеко не последние актеры Голливуда (Деннис Хоппер, Джон Легуизамо, Боб Хоскинс) что никоим образом на качестве Super Mario Bros не сказалось. Фильм получился довольно слабым. И здесь, наверное, виноваты не столько режиссеры и актеры, сколько вселенная самой игры. Полноценный фильм по мотивам аркадного платформера про двух водопроводчиков, сражающихся с какими-то живыми грибами и прочими порождениями белой горячки, – что может быть бредовей? Разве только экранизация бессмертного Pac-man’а.
Слухи о создании сиквела Super Mario Bros ходят до сих пор. Поговаривают, что Мерлина Мэнсона приглашали на одну из главных ролей в продолжении, но по каким-то причинам съемки так и не начались. Кстати, полнометражной картине предшествовал телесериал 1990 года, рассказывавший о приключениях все тех же непобедимых братьев-водопроводчиков.

Улицы ждут
В 1994 зритель вдоволь наплевался от экранизации достаточно известного файтинга Street Fighter («Уличный боец»). Абсолютно невменяемый сюжет о мечтающем поработить всех и вся генерале-психопате Байсоне и противостоящем ему полковнике Уильяме Гайле был помножен на рукопашные бои среднего качества. Других плюсов, за исключением актерского состава, у фильма так и не нашлось. Роль Байсона досталась Раулю Хулио (он определенно запал в сердца зрителей после картины «Cемейка Адамс»), а вот абсолютно положительного и невероятно крутого Гайла сыграл Жан-Клод Ван Дамм. Кроме того, в Street Fighter успела засветиться и знаменитая Кайли Миноуг. Понять, почему картина называлась именно «Уличный боец», непосвященный в виртуальные баталии зритель так и не смог.
Прискорбно, но Рауль Хулио умер в октябре все того же 1994 года от инсульта. Не так давно появилась информация о том, что сиквел Street Fighter появится уже в 2008 году. Увидим ли мы Ван Дамма и Кайли Миноуг снова, пока неизвестно. Остается лишь надеяться, что в этот раз сценаристы не пустят гонорар на ликероводочную продукцию и наконец-то займутся своими прямыми обязанностями.

Братская сила
Очередной серой, если не сказать хуже, экранизацией оказался фильм Double Dragon («Двойной дракон») 1994 года. Сюжет картины был довольно стандартным. Два брата, серьезно помешанные на восточных и не только единоборствах, искали мифический китайский медальон, в то время как половина этого самого артефакта нечеловеческой силы находилась в руках у злобного демона Кого Шуко. Адское отродье драгоценностью делиться не захотело, в результате чего и получило незабываемый урок вежливости от братьев. В картине сыграли Марк Дакаскос, Скотт Вульф, Роберт Патрик и сильно прославившаяся благодаря сериалу «Зачарованные» Алиса Милано. Как и в случае с Super Mario Bros, полнометражному Double Dragon предшествовал сериал.

Звезданутая эскадрилья
Войны на космических просторах – тема для бесконечных изысканий режиссеров, писателей-фантастов и даже разработчиков виртуальных развлечений. Последние по обыкновению вдохновляются самыми известными работами двух первых. Так, Крис Робертс под влиянием многих космических эпосов взялся за разработку серии аркадных симуляторов Wing Commander, собравшей впоследствии солидную армию фанатов. В какой-то момент идеям Криса стало тесно в рамках одних игр. Так начались съемки экранизации Wing Commander («Командир эскадрильи»), которые закончились в 1999 году. Вышедшая на экраны картина оказалась средней копией всевозможных космо-шедевров. В плане спецэффектов фильм проигрывал по всем статьям вышедшему в 1997 «Звездному десанту» Пола Верховена. Рецензенты Wing Commander не оценили, да и зритель долларом не проголосовал. Деятельность Криса в кинематографе на «Командире эскадрильи» не закончилась, но с режиссерской деятельностью он завязал. Зато роль продюсера пришлась ему как нельзя лучше. На счету Криса работа над такими картинами, как «Каратель» (The Punisher), «Пиджак» (The Jacket), «Оружейный барон» (Lord of War) и «Счастливое число Слевина» (Lucky Number Slevin).

Смертельная красота
Mortal Combat и Street Fighter оказались не единственными файтингами, просочившимися на большие экраны. В 2006 в свет вышла экранизация серии DOA для приставки Xbox. Неугомонный Пол Андерсен на этот раз занял место продюсера, в то время как режиссурой занялся Корей Йен, снявший до этого боевик «Перевозчик» по сценарию Люка Бессона. Как и ожидалось, DOA оказался очередным попкорновым действом про турнир по всевозможным рукопашным единоборствам и угрозу всей Земли. Грубо говоря, положительных моментов у фильма обнаружилось всего два: сексапильные девушки и воллейбольный матч между все теми же богинями. А вот невменяемый сюжет и противоречащие всем законам физики и здравого смысла драки (кому минус, кому плюс), видимо, стали стандартом жанра. Из актерского состава можно выделить Девон Аоки, успевшую нарубить немало человечинки в «Городе Грехов», Эрика Робертса и того самого Робина Шу (наш шустрый азиат Лю Канг), который, правда, отделался эпизодической ролью капитана морских пиратов.

Губы, ножки, грудь и немного приключений
Взять на себя тяжкую ношу экранизации знаменитого сериала Tomb Raider решил не особо известный на тот момент Саймон Уэст. Режиссер подошел к делу со всей тщательностью. Актеров хороших и знаменитых пригласил, 80 миллионов из жадных продюсеров вышиб, сюжет пристойный из сценаристов выдавил. На словах было красиво, но в реальности получилось несколько иначе. Актерский состав оказался одним из немногих серьезных плюсов картины. Анжелина Джоли – это идеальный вариант на роль Лары Крофт, спору нет. Будущий Джеймс Бонд Дэниел Крейг также свои деньги отработал сполна. Дошло даже до того, что отца Лары Крофт сыграл… отец Анжелины Джоли, оскароносец Джон Войт. А вот с режиссурой дело оказалось несколько хуже. Некая вялость, серость ощущалась весь фильм. Видимо, Саймону немного не хватило опыта, чтобы сотворить из Tomb Raider настоящий хит. Средний боевик вышел, не больше. Доход своим создателям он, правда, принес.
Чтобы превратить Tomb Raider в хороший приключенческий фильм, был приглашен режиссер Ян Де Бонт. Этот человек, пожалуй, не так известен широкой публике, но именно Ян продюсировал «Особое мнение», «Эквилибриум», а также снял неплохой фильм-катастрофу «Смерч», культовый боевик «Скорость» и его пресноватое продолжение. Странно, но такой вот багаж опыта не помог сделать из Tomb Raider: The Cradle of Life что-то особенное и запоминающееся. Любительница экстремального отдыха и древних побрякушек, мисс Крофт, занималась привычным для себя делом – спасением мира с помощью очередного мифического артефакта. Только приличные спецэффекты да выдающиеся таланты Анжелины спасли фильм от полного провала. Новая картина о похождениях той самой Лары нашей мечты не скатилась до уровня творений знаменитого немца, но The Cradle of Life оказалась какой-то совершенно безжизненной.
Сделать настоящий приключенческий фильм довольно сложно, и Ян Де Бонт с поставленной задачей не справился. Возможно, из-за того, что уже второй фильм серии не смог завоевать сердца и оккупировать мозги многочисленных зрителей, было решено отложить создание третьей части до лучших времен.
Самые правильные условия для триквела Tomb Raider были созданы в прошлом году, когда игровая Лара успешно вернулась в строй. Хорошие продажи Tomb Raider: Legend на всех без исключения платформах породили волну слухов о создании нового фильма. К слову, Анжелина Джоли не отрицает возможность возвращения к роли обворожительной любительницы опасных приключений.

Обитель дума
Режиссер экранизации культового боевика Doom, Анджей Бартковяк, прославился постановкой довольно зрелищных боевиков («Ромео должен умереть» к примеру), потому каких-то серьезных сомнений в его кандидатуре не было. Премьера фильма расставила все точки над «i». Вместо экранизации легендарной игры фанаты получили второсортный клон культовых Aliens и Resident Evil. Зрители в очередной раз сыграли в занимательную игру «найди десять отличий». Засекреченная лаборатория, опасный эксперимент, ошибка, заражение, отряд спецназа вызван на помощь – где-то мы это уже видели…. Единственным запомнившимся моментом в фильме оказалась разрекламированная сцена боя от первого лица. Получилось не очень свежо (самый близкий пример – «Брат 2»), но довольно зрелищно. В целом же складывалось такое ощущение, что режиссер даже не старался сделать из Doom что-то пристойное, а тупо отрабатывал выданный гонорар. Критики, равно как и зрители, «достойно» оценили тщетные потуги Анджея – фильм приличных денег в прокате не собрал.

Громкость тишины
Для такого популярного и всенародно любимого игрового сериала, как Silent Hill, нужен был не очень известный, но «своеобразный» режиссер. Поиски подходящий кандидатуры оказались долгими, и в результате выбрали французского труженика Кристофа Ганса, ответственного за картины «Братство волка» и «Плачущий убийца». Фанаты культового ужастика не давали бедному Гансу покоя. Письма с пожеланиями, собственными сценариями, указаниями и даже угрозами приходили тысячами, в результате режиссер сообщил, что он отлично понимает поклонников Silent Hill, но все равно снимет фильм по-своему. Как оказалось позже, свое обещание Кристоф выполнил. Silent Hill появился в кинотеатрах весной 2006 и произвел настоящий раскол среди критиков. Одни неустанно поливали фильм помоями, другие же называли работу Кристофа чуть ли не лучшим триллером последних лет. Похожий эффект был и среди обычных зрителей. Часть из них выходила из кинотеатров с полным восхищением, а вторая половина ругала фильм за нудность, непродуманность и совершенно никчемную концовку. Дурную славу Silent Hill обрел не без помощи неуважаемых всей редакцией g01 пиратов. Многие нелицензионные DVD, вышедшие в дни премьеры, содержали версию фильма, урезанную минут этак на 30. Из-за такой вот кастрации понять сюжет не представлялось возможным, что уж говорить о логичности действий главных персонажей. Благодаря общенародной привычке покупать по 10 фильмов на одном диске, появлялись мнения, что Silent Hill – это несуразный трэш. Как бы то ни было, на данный момент Silent Hill является чуть ли не самой успешной попыткой снять фильм по мотивам игры. Основными плюсами фильма стали правдоподобные и очень эмоциональные персонажи, хорошие спецэффекты, шикарный саундтрек и, конечно же, жутковатая атмосфера мертвого города.
Финансовый успех Silent Hill автоматически дал зеленый свет сиквелу. Поговаривают, правда, что в режиссерском кресле Кристофа Ганса мы в этот раз не увидим по той причине, что Кристоф отправился на съемки экранизации консольного самурайского ужастика Onimusha.

Фантазии, фантазии…
Игровой сериал Final Fantasy насчитывает уйму серий и многомиллионную армию фанатов по всему земному шару, так что выход экранизации был делом времени. Перенос франчайза на большой экран состоялся в 2001 году. Первый трехмерный в истории кинематографа фильм Final Fantasy: The Spirits Within оказался довольно спорным зрелищем с многочисленными плюсами и минусами. Придерживая челюсть, зритель первым делом отмечал совершенно шикарную картинку. Однако после того как глаза перестали пожирать экран, люди постепенно начинали замечать завуалированные трехмерной графикой минусы. Авторы картины постарались адаптировать громадную историю Final Fantasy под обычного зрителя, но результат трудоемкого упрощения сыграл дурную шутку. Для многих The Spirits Within так и остался непонятным фильмом, больше похожим на невразумительный бред, из-за чего особо остро пострадали сборы. Бюджет в 137 миллионов долларов отбить так и не удалось.
Все ошибки первой картины были учтены в Final Fantasy VII: Advent Children. На этот раз режиссеры и сценаристы фактически наплевали на незнакомых с серией людей и создали кино исключительно для фанатов. Один сюжет, повествующий о событиях, происходящих через два года после игры Final Fantasy VII, намекает на то, что все «лишние» могут на фильм внимания не обращать. С другой стороны, Advent Children оказался настоящим визуальным пиршеством, и многие киноманы со стороны заинтересовались вселенной Final Fantasy только благодаря умопомрачительным схваткам и восхитительной трехмерной графике. В широкий прокат фильм во многих странах так и не вышел, зато DVD-издание разошлось на ура.
В дополнение стоит сказать, что по мотивам Final Fantasy выходили многочисленные аниме-сериалы и полнометражки, включая Final Fantasy V, Final Fantasy: Legend of the Crystals, Fantasy X, Final Fantasy X-2 и Final Fantasy: Unlimited.

Новая эра?
На данный момент приличные экранизации можно пересчитать по пальцам одной руки, да и в целом фильмов по мотивам игр вышло не так много. Объясняется это просто. Толстокожие продюсеры вместе с кинокомпаниями не хотят вкладывать крупные деньги в экранизации компьютерных игр, так как это дело рискованное. Фанаты, конечно, внесут посильный вклад в популяризацию картины, однако обычный зритель зачастую относится к фильмам по мотивам якобы «детских и глупых» игр довольно предвзято. Сейчас же ситуация немного меняется к лучшему, что не может не радовать.
Итак, в первой части цикла мы провели обзорную экскурсию по большей части экранизаций виртуальных развлечений и пришли к довольно оптимистичному выводу. В следующих статьях пойдет речь о двух выдающихся личностях кинематографа, бесповоротно полюбивших игры. Впрочем, и без рассмотрения фильмов по мотивам, готовящихся к выходу на большой экран в ближайшем и не очень будущем, не обойдется. Вкусного вам попкорна и удачного просмотра!